| 第一週 | 1 | 身體覺察與基礎重整 | 透過呼吸導引、關節活動與全身伸展,建立安全動作原則與身體覺察能力。新生由基礎動作入門,舊生進行身段校準與節奏回復,銜接學習起點。 |
| 第二週 | 2 | 節奏感與姿態穩定 | 練習丹田呼吸、核心控制與站姿穩定,搭配手部線條與基本律動,建立身體軸線與節奏感,提升協調與控制能力。 |
| 第三週 | 3 | 戲曲身段深化 | 細修手、眼、身、步之運用關係,強調動作起承轉合與呼吸配合,強化身段連貫性與流動表現。 |
| 第四週 | 4 | 國風律動入門 | 結合戲曲元素與國風舞動語彙,練習節奏轉換、身體開展與流動路徑,培養風格轉換與身體表現能力。 |
| 第五週 | 5 | 〈夜上海〉風格表現 | 掌握輕快節奏與動態律動,練習步伐移動、身體擺盪與節奏對應,建立活潑且具層次的表現形式。 |
| 第六週 | 6 | 〈夜上海〉舞段整合 | 串聯音樂與動作,進行舞段分段與整體練習,強化節奏一致性、動作銜接與空間運用。 |
| 第七週 | 7 | 〈岷江夜曲〉情境導入 | 透過音樂意境引導情緒轉換,練習身體鬆緊控制、延展與收束,建立內在感受與外在動作的連結。 |
| 第八週 | 8 | 〈岷江夜曲〉舞段發展 | 加強身體延展、重心控制與動作細節,呈現柔中帶勁的動態質感,提升穩定度與表現深度。 |
| 第九週 | 9 | 身體控制與平衡訓練 | 透過慢速律動與重心轉移練習,提升平衡能力與安全性,強化核心穩定與下肢控制。 |
| 第十週 | 10 | 〈青花瓷〉風格詮釋 | 練習緩中帶動之動作節奏,強調呼吸引導、動作細膩度與內在節奏感,建立優雅表現風格。 |
| 第十一週 | 11 | 〈青花瓷〉舞段練習 | 進行分段舞段學習,整合呼吸與動作,強化流暢度、穩定性與整體協調。 |
| 第十二週 | 12 | 空間運用與隊形變化 | 練習方向轉換、進退移動與簡易隊形編排,建立舞台空間感與群體互動能力。 |
| 第十三週 | 13 | 動作細節與質感提升 | 精修手部線條、眼神運用與身體延展,強化動作精緻度與整體表現層次。 |
| 第十四週 | 14 | 舞段串聯練習 | 整合不同風格舞段,練習節奏銜接、動作轉換與整體結構,建立完整表現脈絡。 |
| 第十五週 | 15 | 整體流暢與表現力 | 強化節奏掌握與情緒表達,使動作更自然流動,提升舞動感染力與表現自信。 |
| 第十六週 | 16 | 排練與修整 | 進行分段與整體排練,依個別狀況進行動作修正與姿態調整,確保安全與表現品質。 |
| 第十七週 | 17 | 成果呈現準備 | 模擬完整展演流程,強化記憶、節奏穩定與團體一致性,建立舞台展現能力。 |
| 第十八週 | 18 | 成果分享與回饋 | 進行成果展現與交流回饋,回顧學習歷程,強化文化參與感、學習成就與自我肯定。 |